《滑板廚房》講的是girlhood，這部則是boyhood，甚至和《少年時(shí)代》一樣用到了主角們從少年到青年跨越十來(lái)年的影像。除了滑板少年們的成長(zhǎng)和身份認(rèn)同，滑板占的篇幅不是很大，影片倒更像在討論家庭暴力的代代相傳、暴力與城市貧困、邊緣群體等等的復(fù)雜關(guān)系，以及導(dǎo)演本人作為家暴幸存者通過身邊人的故事進(jìn)行的自我療傷。這些話題很大也很情緒化，但劉冰厲害的地方在于他在刻畫他人與自己、環(huán)境的殘酷與青年的生機(jī)中找到了很好的平衡，使紀(jì)錄片沒有成為對(duì)個(gè)人和群體苦難的憐憫和消費(fèi)。在諸多負(fù)面情緒之中，滑板上的青年還是可以飛翔，還是可以（雖然是不順利地）成長(zhǎng)，這著實(shí)讓人大松一口氣，以致在童年創(chuàng)傷、在滑板公園中找到的舊友最終還是要grew apart這件事在我看來(lái)也不是那么絕望。結(jié)尾三個(gè)人的蒙太奇太好了，哭哭。