貫穿《愛情神話》是兩種自相矛盾的風格：一方面想要呈現(xiàn)上海的真實視聽空間，另一方面又將這一空間形式化———這種張力形成了某種獨特的“上海特征”，彌漫影片大多數(shù)時間房間之外的宇宙，并支撐兩場關鍵的戲劇化場景，令其真實可信。表面上看，《愛》更像是某個豆瓣influencer的長篇日記；但導演的真實目的是拆除作為文化浪漫主義的上海，以及對于電影表面上的虔敬。老烏是人格化的犬儒，他的突然死亡（自我）終結(jié)了所謂愛情神話，以及對于影史某些“名作”的snob，無論是老烏還是整部影片，費里尼的同名影片本身是缺席的，追悼老烏的家庭聚會實際上成為了對這具尸體的閹割，呈現(xiàn)在幕布上的唯一一幀是俗艷的藝術字，錯誤的英譯以及字幕組的跑馬燈，觀看者不得不直視他們曾經(jīng)投向影像的反應———睡眠，快進，不專注。