可以看出達(dá)米恩·查澤雷電影拍攝對象的一致連續(xù)性。和前作爆裂鼓手甚至lalaland類似，導(dǎo)演再次展現(xiàn)出了利用影像造神的野心：在老式但十分有效的情節(jié)模式中不斷提及他所熱愛的那些文化符號（從先前的爵士樂和歌舞電影，到現(xiàn)在的早期好萊塢電影工業(yè)），并通過極致風(fēng)格化的、近乎致幻的視聽魔法將其表現(xiàn)。無疑，即使不像好萊塢同行們那樣幾乎同時(shí)地交代出用心制作的私人記憶，達(dá)米安·查澤雷也是足夠真誠的。部分鏡頭的設(shè)計(jì)（如垂直角度鏡頭、有聲電影制作過程中重復(fù)出現(xiàn)的腳部特寫，以及角色開門而出時(shí)的輕微上升和下沉）和層層展開的人物形象可以看見一些前作的影子。結(jié)尾和《雨中曲》的互文很有趣，呈現(xiàn)出了一段屬于電影的歷史。5.0