故事層面出色地做到了人物和作品渾融一體，彼此詮釋、彼此照應(yīng)。人物刻畫上以阿榮為圓心，著力塑造出她身邊的光和影。北齋作為阿榮的光，名滿天下卻依然不懈追逐畫技的精進(jìn)，乃至臨終前發(fā)出“再給我五年，我一定會(huì)成為真正的畫師”的感慨。而善次郎是阿榮的影，是沉靜的愛和溫柔的節(jié)制，在阿榮陷入自我懷疑時(shí)獨(dú)具慧眼地肯定其才能，為了不使這份才能在生活的瑣碎中磨滅，甚至甘愿犧牲掉自己的感情、消磨掉自身的才能。北齋引領(lǐng)著阿榮的方向，而善次郎作為阿榮堅(jiān)實(shí)的后援，讓她得以明確作為畫師的自信和責(zé)任。曲亭馬琴這段在人物塑造上確實(shí)起到了讓北齋形象更為立體的作用，但表現(xiàn)方式過于直露和嘴炮，和全片冷靜克制的風(fēng)格顯得有些格格不入。